![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png)
Оригинал взят у
nikolaitsch в Градский
Участие Александра в самых разнообразных телепередачах раньше состояло из трех обязательных номеров. Сперва он много и охотно рассказывал о прочих, отличных от него, группах и музыкантов. Общая суть его рассказа сводилась к сформулированной много позже формуле «Все пидорасы, а я Д’Артаньян». По уверению Градского, очень мало кто из них умел писать стихи, еще меньше - музыку, а петь не умел вообще НИКТО. После чего Александр логично переходил к собственной скромной персоне, с интимным нажимом ведая о своем музыкальном образовании и просто невъебенном голосе, площадью в три квадратных октавы. Судя по описанию этого волшебного голоса, ему даже Паваротти завидовал, а Джельсомино горько плакал в своей занюханной волшебной стране. Упоминал о двух написанных им рок-операх и трех рок-балетах. Я не видел рок-балеты кисти Градского. Я вообще плохо их себе представляю. Рок-балет, если таковой вообще существует, по моему разумению – это, может быть, Фредди Меркьюри. Это наверняка наш великий русский плясун Петр Мамонов времен Звуков Му. Это точно Игги Поп. Но Градский?
Удачные передачи на этом и заканчивались. Неудачные переходили к третьему номеру – непосредственно исполнению гениальных песен уникальным голосом.
Это доложу я вам был экспириенс, реальный такой перформанс.
Панк-поп народов крайнего севера, со вшитым прямо в гланды камусом.
Полуночный вой канализационных труб.
Предсмертная песнь раненной вдовы болотной выпи.
Пронзительное скрежетание всеми тремя железными октавами по стеклянному мозгу слушателя.
Человек, хоть раз услышавший пение Александра, уже не мог забыть его никогда, как бы сильно не старался. Лично я всегда, когда пытался визуализировать себе бессмертные строки про «И хрюкотали зелюки, как мюмзики в мове», сразу вспоминал почему-то Градского. И хотя в телевизоре тогда существовало ровно два канала, на любой песне Александра я сразу переключался на второй, отличный от, предпочитая смотреть «Играй гармонь» или там «Сельский час».
Но если сорок лет водить людей по пустыне и рассказывать им там о своей гениальности, то рано или поздно часть из них в нее поверят. И в связи с 65-летием даже назовут «отцом русского рока». А мы зато поймем, почему русский рок у нас такой несколько кривоватый и убогий. А что вы хотели при таком родителе? Папа у него – Градский, дядя – Кобзон. Дедушка Бахрам и бабушка Дзиндзиля.
В общем поздравляю Александра от всей души с юбилеем и желаю дальнейших творческих успехов. Чем дальнейшей от меня, тем творческее и успешнее.
А если кто вдруг решит мне рассказать о вкладе Александра в великую русскую музыкальную культуру, победах на конкурсах и уникальных вокальных данных, пожалуйста обязательно укажите в своем комментарии вашу любимую песню, которую вы готовы переслушивать снова и снова.
=====================================================================
Голос есть, но он им не поет, он его поет. Ему пофиг на слова и смысл песни! Ему слова нужны, чтобы показывать всем свой красявый голос. Без слов голоса не подашь...
. Создается впечатление, что он пытается и песню спеть и красоту своего голоса показать, т.е. и рыбку съесть и штанов не замочить. Вот отсюда иногда и вылазит его несуразность в исполнении, имхо.
Второе пришествие Градского ("Голос")- это вакханалия гордыни, не прикрытая даже ложной скромностью.в
акханалия гордыни у него было всегда, задолго до Голоса.
Я собственно с этого и начал
спасибище вам огромное. могу уже хоть в чем-то не чувствовать себя ущербной: столько десятилетий тихохонько комплексовала в связи с тем, что до жути не выношу его гениальный голос
И голо у него просто противный, честно говоря. Хоть и оперный, чистый
.Градского слушать некомфортно и утомительно.
помню как он рассказывал, что на концертах в Японии зрители плакали слушая его.
Градский всегда и везде рассказывал только о том, насколько он крут и ни о чем больше.
А по какой именно причине японцы плакали на его концертах, это еще можно поспорить.
Скажу вам, как творческий человек творческому человеку. Бывает, начинаешь что-то снимать, рисовать, лепить, сочинять, думаешь на выходе получится шедевр. А спустя 30 лет понимаешь, что не вышел каменный цветок. Это типа как одна из версий.
Был года 2 назад на его сольнике в Октябрьском, СПб.Это был разгар "Голоса", и публики было много. Началось с того, что он пожадничал на музыкантов, притащив с собой караоке.Репертуар поражал обилием слов "говно", "жопа", "про*бали" и тд. Потом у него лопнула одна из 12 струн на гитаре, и он лично!, не уходя со сцены, минут 15 её натягивал и настраивал.Попутно развлекая народ историей про говночерпалку.
К середине 2 отделения публика пошла на выход косяком
— Эта песня досталась мне совершенно случайно. Я записывался на “Мосфильме”, пел в картине “Романс о влюбленных”, когда ко мне подошел знакомый звукорежиссер и спросил, не хочу ли я записать песню еще для одного кинофильма. Вот тогда и познакомился с Александрой Николаевной. “Как молоды мы были” она сочинила для фильма “Моя любовь на третьем курсе”, который, честно говоря, мало кто видел. Идея была такова: люди после тяжелого трудового дня собираются у костра и поют эту сугубо лирическую песню. А я предложил немножко ее изменить — третий куплет петь на октаву выше. И Пахмутова специально под мой голос переделала аранжировку песни. Так она теперь и звучит.
Вообще же говорить о дружбе с Александрой Николаевной, конечно, не приходится. Но у нас замечательные доверительные отношения. Не так уж много в этом мире людей, которые мне по-настоящему приятны. Человек десять, не больше. Пахмутова, пожалуй, входит в эту десятку.
Александра Пахмутова: «Я написала эту песню и принесла на запись готовую партитуру в такой тональности, чтобы мог спеть драматический артист, без всяких излишеств. И Виктор Борисович (звукорежиссер Мосфильма Виктор Бабушкин. — ред.) познакомил меня с певцом и сказал, что считает, что он споет лучше всех. Подошел молодой человек, я его не знала. Он говорит: "Покажите партитуру". Он был молодой, такой заносчивый, король рока».
![[livejournal.com profile]](https://www.dreamwidth.org/img/external/lj-userinfo.gif)
Градский для меня еще более загадочный персонаж чем Кобзон. Я бы собственно окрестил его Кобзоном русского рока. Только вот к настоящему рокынроллу он имеет примерно такое же отношение, как и Иосиф Давыдович, т.е. самое отдаленное. На этом их сходства заканчиваются, и начинаются различия. Второй поет всегда и везде, просят его или нет, поет подолгу и упоенно. Первый наоборот. Не поет вообще. Он конечно издает некие звуки, и этот стон у него даже песней зовется. Но не все готовы считать это песней, не все.
И вновь обращусь я к своим молодости и детству, как основным и даже единственным источникам опыта и правды в нашем изменчивом мире. Кто в те укромные, теперь почти былинные времена слушал Александра Градского? Кто покупал его пластинки, записывал на магнитофонные бобины, выставлял в окно колонки, чтоб поделиться радостью от искусства с окружающими? Никто! Одни люди слушали Пугачеву и Ротару, другие – Песняров и Ариэль, совсем другие – Дип Пурпле и ЧОрный шабАш. Встречались редкие подозрительные люди, что слушали даже группу Йес или, страшно сказать, Велвет Андергарунд. И это во глубине Сибирских руд! Градского не слушал никто из ни одной из перечисленных категорий. В отместку тот как-то очень быстро и очень нахраписто оккупировал телевизор еще на самой заре перестройки и сидит там до сих пор.
И вновь обращусь я к своим молодости и детству, как основным и даже единственным источникам опыта и правды в нашем изменчивом мире. Кто в те укромные, теперь почти былинные времена слушал Александра Градского? Кто покупал его пластинки, записывал на магнитофонные бобины, выставлял в окно колонки, чтоб поделиться радостью от искусства с окружающими? Никто! Одни люди слушали Пугачеву и Ротару, другие – Песняров и Ариэль, совсем другие – Дип Пурпле и ЧОрный шабАш. Встречались редкие подозрительные люди, что слушали даже группу Йес или, страшно сказать, Велвет Андергарунд. И это во глубине Сибирских руд! Градского не слушал никто из ни одной из перечисленных категорий. В отместку тот как-то очень быстро и очень нахраписто оккупировал телевизор еще на самой заре перестройки и сидит там до сих пор.
Участие Александра в самых разнообразных телепередачах раньше состояло из трех обязательных номеров. Сперва он много и охотно рассказывал о прочих, отличных от него, группах и музыкантов. Общая суть его рассказа сводилась к сформулированной много позже формуле «Все пидорасы, а я Д’Артаньян». По уверению Градского, очень мало кто из них умел писать стихи, еще меньше - музыку, а петь не умел вообще НИКТО. После чего Александр логично переходил к собственной скромной персоне, с интимным нажимом ведая о своем музыкальном образовании и просто невъебенном голосе, площадью в три квадратных октавы. Судя по описанию этого волшебного голоса, ему даже Паваротти завидовал, а Джельсомино горько плакал в своей занюханной волшебной стране. Упоминал о двух написанных им рок-операх и трех рок-балетах. Я не видел рок-балеты кисти Градского. Я вообще плохо их себе представляю. Рок-балет, если таковой вообще существует, по моему разумению – это, может быть, Фредди Меркьюри. Это наверняка наш великий русский плясун Петр Мамонов времен Звуков Му. Это точно Игги Поп. Но Градский?
Удачные передачи на этом и заканчивались. Неудачные переходили к третьему номеру – непосредственно исполнению гениальных песен уникальным голосом.
Это доложу я вам был экспириенс, реальный такой перформанс.
Панк-поп народов крайнего севера, со вшитым прямо в гланды камусом.
Полуночный вой канализационных труб.
Предсмертная песнь раненной вдовы болотной выпи.
Пронзительное скрежетание всеми тремя железными октавами по стеклянному мозгу слушателя.
Человек, хоть раз услышавший пение Александра, уже не мог забыть его никогда, как бы сильно не старался. Лично я всегда, когда пытался визуализировать себе бессмертные строки про «И хрюкотали зелюки, как мюмзики в мове», сразу вспоминал почему-то Градского. И хотя в телевизоре тогда существовало ровно два канала, на любой песне Александра я сразу переключался на второй, отличный от, предпочитая смотреть «Играй гармонь» или там «Сельский час».
Но если сорок лет водить людей по пустыне и рассказывать им там о своей гениальности, то рано или поздно часть из них в нее поверят. И в связи с 65-летием даже назовут «отцом русского рока». А мы зато поймем, почему русский рок у нас такой несколько кривоватый и убогий. А что вы хотели при таком родителе? Папа у него – Градский, дядя – Кобзон. Дедушка Бахрам и бабушка Дзиндзиля.
В общем поздравляю Александра от всей души с юбилеем и желаю дальнейших творческих успехов. Чем дальнейшей от меня, тем творческее и успешнее.
А если кто вдруг решит мне рассказать о вкладе Александра в великую русскую музыкальную культуру, победах на конкурсах и уникальных вокальных данных, пожалуйста обязательно укажите в своем комментарии вашу любимую песню, которую вы готовы переслушивать снова и снова.
=====================================================================
Голос есть, но он им не поет, он его поет. Ему пофиг на слова и смысл песни! Ему слова нужны, чтобы показывать всем свой красявый голос. Без слов голоса не подашь...
. Создается впечатление, что он пытается и песню спеть и красоту своего голоса показать, т.е. и рыбку съесть и штанов не замочить. Вот отсюда иногда и вылазит его несуразность в исполнении, имхо.
Второе пришествие Градского ("Голос")- это вакханалия гордыни, не прикрытая даже ложной скромностью.в
акханалия гордыни у него было всегда, задолго до Голоса.
Я собственно с этого и начал
спасибище вам огромное. могу уже хоть в чем-то не чувствовать себя ущербной: столько десятилетий тихохонько комплексовала в связи с тем, что до жути не выношу его гениальный голос
И голо у него просто противный, честно говоря. Хоть и оперный, чистый
.Градского слушать некомфортно и утомительно.
помню как он рассказывал, что на концертах в Японии зрители плакали слушая его.
Градский всегда и везде рассказывал только о том, насколько он крут и ни о чем больше.
А по какой именно причине японцы плакали на его концертах, это еще можно поспорить.
Скажу вам, как творческий человек творческому человеку. Бывает, начинаешь что-то снимать, рисовать, лепить, сочинять, думаешь на выходе получится шедевр. А спустя 30 лет понимаешь, что не вышел каменный цветок. Это типа как одна из версий.
Был года 2 назад на его сольнике в Октябрьском, СПб.Это был разгар "Голоса", и публики было много. Началось с того, что он пожадничал на музыкантов, притащив с собой караоке.Репертуар поражал обилием слов "говно", "жопа", "про*бали" и тд. Потом у него лопнула одна из 12 струн на гитаре, и он лично!, не уходя со сцены, минут 15 её натягивал и настраивал.Попутно развлекая народ историей про говночерпалку.
К середине 2 отделения публика пошла на выход косяком
— Эта песня досталась мне совершенно случайно. Я записывался на “Мосфильме”, пел в картине “Романс о влюбленных”, когда ко мне подошел знакомый звукорежиссер и спросил, не хочу ли я записать песню еще для одного кинофильма. Вот тогда и познакомился с Александрой Николаевной. “Как молоды мы были” она сочинила для фильма “Моя любовь на третьем курсе”, который, честно говоря, мало кто видел. Идея была такова: люди после тяжелого трудового дня собираются у костра и поют эту сугубо лирическую песню. А я предложил немножко ее изменить — третий куплет петь на октаву выше. И Пахмутова специально под мой голос переделала аранжировку песни. Так она теперь и звучит.
Вообще же говорить о дружбе с Александрой Николаевной, конечно, не приходится. Но у нас замечательные доверительные отношения. Не так уж много в этом мире людей, которые мне по-настоящему приятны. Человек десять, не больше. Пахмутова, пожалуй, входит в эту десятку.
Александра Пахмутова: «Я написала эту песню и принесла на запись готовую партитуру в такой тональности, чтобы мог спеть драматический артист, без всяких излишеств. И Виктор Борисович (звукорежиссер Мосфильма Виктор Бабушкин. — ред.) познакомил меня с певцом и сказал, что считает, что он споет лучше всех. Подошел молодой человек, я его не знала. Он говорит: "Покажите партитуру". Он был молодой, такой заносчивый, король рока».